Podcast Nr. 54
Kein Weltfrieden ohne Religionsfriede – das ist die Überzeugung des Schweizer Theologen Hans Küng. Um dieser These Nachdruck zu verleihen, veröffentlichte Küng 1990 sein Buch Projekt Weltethos, initiierte 1995 die Stiftung Weltethos und schrieb das Libretto zu dem gleichnamigen Chorwerk, das der britische Komponist Jonathan Harvey nun vertonte. Seine Komposition wird am 13. Oktober 2011 von Sir Simon Rattle, den Berliner Philharmonikern und dem Rundfunkchor Berlin uraufgeführt. Gerhard Forck traf Hans Küng in Tübingen und sprach mit ihm über den Weltethos-Gedanken und den Entstehungsprozess des Werks.
Podcast Nr. 53
Normalerweise wirken sie im Hintergrund: Die Schlagzeuger der Berliner Philharmoniker sorgen im Orchester für den richtigen Groove und ungewöhnliche Klangeffekte. Am 20., 21. und 22. Mai 2011 sind sie in Tōru Takemitsus Konzert From me flows what you call time für fünf Schlagzeuger und Orchester als Solisten zu erleben. Im Vorfeld dieses Konzerts unterhielt sich Nicole Restle mit dem Schlagzeuger Raphael Haeger über die Vielseitigkeit seines Instrumentariums, den Besonderheiten seines Berufs und die Poesie in Takemitsus Werk.
Podcast Nr. 52
Stanley Dodds ist Orchestermusiker, Medienvorstand und Dirigent aus Leidenschaft, außerdem aber auch begeisteter Kammermusiker. Seit 1995 gehört er zum Breuninger Quartett, das am 8. Mai 2011 ein Konzert mit Werken von Schumann, Brahms, Dvořák und Smetana im Kammermusiksaal gibt. Über das Ensemble und über das Glück als Orchestermusiker auch Kammermusiker sein zu dürfen, unterhält sich Stanley Dodds mit Gerhard Forck.
Podcast Nr. 51
Am 20. April 2011 zieht die Geigerin Isabelle Faust Darmsaiten auf ihre Stradivari »Dornröschen«. Der Grund: Gemeinsam mit ihrem Klavierpartner Alexander Melnikov und der Akademie für Alte Musik Berlin musiziert sie in historischer Aufführungspraxis Felix Mendelssohn Bartholdys Konzert für Violine, Klavier und Streichorchester. Ein Geniestreich des 14-jährigen Komponisten, wie sie in diesem Gespräch mit Gerhard Forck verrät.
Podcast Nr. 50
Ein Ereignis, das unter die Haut geht: IPPNW, die Organisation Internationale Ärzte für die Verhütung des Atomkrieges, engagiert sich seit Jahren mit Benefizkonzerten für die Opfer von atomaren Katastrophen. Am 26. April 2011 wollte IPPNW in einer Gedenkveranstaltung an den Reaktorunfall vor 25 Jahren in Tschernobyl erinnern. Nun hat dieses Konzert durch die Havarie im Atomkraftwerk Fukushima eine ganz neue Dimension bekommen. Kinderarzt Peter Hauber, Organisator der IPPNW-Concerts, erzählt im Gespräch mit Gerhard Forck von seiner Arbeit, dem bevorstehenden Konzert, an dem neben Mitgliedern der Berliner Philharmoniker auch die Staatskapelle Berlin mitwirkt, und seinen Begegnungen mit Betroffenen des Reaktorunglücks in Russland.
Podcast Nr. 49
Die Orchester-Akademie der Berliner Philharmoniker gilt als Kaderschmiede für den musikalischen Nachwuchs. 1972 von Herbert von Karajan gegründet, erhalten hier angehende Berufsmusiker von erfahrenen Philharmonikern den letzten künstlerischen Schliff. Seit 2008 leitet Juliane Wandel die Geschäfte der Akademie. Doch nicht nur das. Sie konzipiert gemeinsam mit Sir Simon Rattle spannende Konzertprogramme für die Akademisten. Davon und von den vielfältigen Aufgaben der Akademie erzählt sie im Gespräch mit Gerhard Forck.
Podcast Nr. 48
Das musikfest berlin, Berlins großes Festival für Orchestermusik, bildet traditionell den Auftakt zur neuen Konzertsaison. Veranstalter sind die Berliner Festspiele in Kooperation mit der Stiftung Berliner Philharmoniker. Das Gästebuch verzeichnete in diesem Jahr 37 Solisten von Weltrang, 27 Chöre, Ensembles und Orchester des internationalen Musiklebens – mit dabei die orchestralen Flagschiffe der Hauptstadt Berlin. Festival-Leiter Winrich Hopp und Helge Grünewald, Dramaturg bei den Berliner Philharmonikern, unterhalten sich über die Programmatik des diesjährigen Festivals, das vom 2. bis 21. September stattfand.
Podcast Nr. 47
Béla Bartóks Bratschenkonzert rückt ein Instrument ins Zentrum der Aufmerksamkeit, das sonst eher in der zweiten Reihe wirkt und nicht selten unterschätzt wird. Im Juni 2010 war es die international renommierte Bratschistin Tabea Zimmermann, die das Werk mit den Berliner Philharmonikern interpretierte. Das Berliner Kulturradio urteilte: »Sie spielt [das Konzert] mit einer liebevollen Sanglichkeit, als wäre es von Mozart, und zeigt den Melodiker Bartók, aber auch einige wunderbare Momente der Stille. Tabea Zimmermann kommuniziert, sie spricht richtig durch ihr Instrument mit dem Orchester. Kurz: ein herrlicheres Plädoyer für dieses unvollendete Werk kann man nicht abgeben.« Im Pausengespräch zur Internetübertragung des Abends spricht Tabea Zimmermann mit Helge Grünewald über das Werk.
Podcast Nr. 46
Soviel Schlagzeug stand wohl noch nie auf dem Podium der Berliner Philharmonie wie beim Konzert mit Gustavo Dudamel im September 2009. Gleich fünf Perkussionisten offenbarten in Sofia Gubaidulinas Werk »Glorious Percussion«, welch vielfältige Klänge und Effekte sich ihrem Instrumentarium entlocken lassen. Sofia Gubaidulina war an diesem Abend persönlich anwesend und wurde mit herzlichem Beifall für ihr Werk bedacht, das im Jahr zuvor unter Dudamels Leitung seine Uraufführung erlebt hatte. Die Komponistin selbst erläutert im Pausengespräch mit der Journalistin Margarethe Zander die Hintergründe ihres Werks.
Podcast Nr. 45
»Schlagzeug Plus« - Unter diesem Motto geben die vier philharmonischen Schlagzeuger am 13. April 2010 im Kammermusiksaal ein Konzert. Das Besondere daran: Auf dem Programm stehen Stücke, die das Schlaginstrumentarium in den Kontext zu anderen Instrumenten stellen. Jan Schlichte, verantwortlich für das Konzept des Abends, unterhält sich mit Nicole Restle über die speziellen Herausforderungen, die es für die Schlagzeuger im Zusammenspiel mit Flöte, Violine, Trompete oder Akkordeon zu meistern gilt.
Podcast Nr. 44
Der Kontrabass ist ein Instrument, das selten solistisch im Rampenlicht steht. In seinem Konzert am 16. März 2010 präsentiert Edicson Ruiz, Mitglied der philharmonischen Bassgruppe, das tiefe Streichinstrument als Solist und als konzertierender Partner des Sängers Ivan Garcia – mit einem Programm, das den Bogen von der Wiener Klassik über die Uraufführung eines Werks von Heinz Holliger bis zur zeitgenössischen venezulanischen Musik spannt. Mit Nicole Restle unterhält sich der Musiker über seine Ausbildung im »Sistema«, die Schönheit der Wiener Scordatura und die Nationalhelden seiner südamerikanischen Heimat.
Podcast Nr. 43
Seit fast 25 Jahren konzertiert der Geiger Frank Peter Zimmermann regelmäßig mit den Berliner Philharmonikern. Anlässlich seines jüngsten Gastspiels im Januar 2010 spricht er mit Christoph Streuli, seit 1997 Zweiter Geiger der Berliner Philharmoniker. Themen des Interviews sind unter anderem Zimmermanns Begegnungen mit großen Dirigenten und Kollegen und die besondere Beziehung zu seiner Violine, einer Stradivari von 1711.
Podcast Nr. 42
Der Ring des Nibelungen als dreidimensionales Live-Hörspiel, als One-Man-Show, als akustisch-szenisches Gesamtkunstwerk: Inspiriert von Richard Wagners monumentaler Tetralogie hat der Schauspieler, Sprecher und Medienkünstler Stefan Kaminski eine ganz eigene und eigenwillige Version der Nibelungen-Sage kreiert – harscher, rauher und komprimierter als das Original, aber ebenso intensiv und unterhaltsam. Im Vorfeld seines Gastspiels im Kammermusiksaal der Philharmonie unterhält sich der Schauspieler mit Gerhard Forck über dieses ungewöhnliche Projekt.
Podcast Nr. 41
Das Konzert des Scharoun Ensemble Berlin am 15. Januar 2010 steht unter dem Motto »Vokales«. Dazu hat sich die Instrumentalgruppe eine renommierte Sängerin eingeladen: Annette Dasch. Der Abend verspricht Ungewöhnliches. Denn neben der Uraufführung von Georg Friedrich Haas' ATTHIS für Sopran und acht Instrumente gibt es selten Gehörtes von Brahms und Schönberg. Geiger Wolfram Brandl, der Primarius des Scharoun Ensemble, unterhält sich mit Nicole Restle über das Programm und die klanglichen Herausforderungen dieser instrumental-vokalen Begegnung.
Podcast Nr. 40
Zwischen Auftritten in den USA und Asien, wo sie längst wie Popstars gefeiert werden, geben die 12 Cellisten am 17. Februar 2010 ihr nächstes Berliner Konzert. Es findet im Rahmen der Reihe Vereinte Klassik statt. Das Programm – so Ludwig Quandt, Künstlerischer Leiter der Gruppe, im Gespräch mit Nicole Restle – warte mit vielen Highlights auf: angefangen von Bearbeitungen französischer Chansons bis hin zur Uraufführung einer Auftragskomposition von Arvo Pärt. Zur Sprache kommt auch das Engagement der 12 Cellisten für die Musikschulstiftung Berlin.
Podcast Nr. 39
Eine Königin als Künstlerin: Elisabeth zu Wied, Gattin des rumänischen Königs Karl I, war eine bemerkenswerte Frau. Eine hingebungsvolle Dienerin ihres Landes, die Brauchtum und Volkskunst förderte, eine besessene Dichterin, die unter dem Pseudonym Carmen Sylva Gedichte, Märchen und Erzählungen veröffentlichte, und eine große Kunstmäzenin. Ihr hat Götz Teutsch am 21. Februar 2010 seinen Philharmonischen Salon gewidmet. Im Gespräch mit Gerhard Forck, stellt er das Programm der Veranstaltung vor, in der Texte von Carmen Sylva und anderen rumänischen Schriftstellern gelesen werden. Dazu erklingt rumänische Volksmusik und u.a. Werke von George Enescu.
Podcast Nr. 38
Das Verhältnis zwischen Klarinettisten und Saxofonisten ist oft nicht ungetrübt. Es gibt auf beiden Seiten Vorbehalte und befremdliche Gefühle. »Das muss nicht sein«, entschied Manfred Preis, Bassklarinettist der Berliner Philharmoniker, und initiierte ein ungewöhnliches Konzert: »Sax meets Clarinet«. Es findet am 15. Februar 2010 statt. Im Gespräch mit Gerhard Forck stellt der Musiker das vielseitige Programm des Abends vor.
Podcast Nr. 37
Die Harfe ist ein wichtiges Orchesterinstrument, solistisch steht sie jedoch selten im Rampenlicht. Nun hat der amerikanische Komponist Sebastian Currier für Marie-Pierre Langlamet, Harfenistin der Berliner Philharmoniker, ein Solo-Konzert geschrieben. Es wird am 18. Dezember 2009 urauffgeführt. Im Vorfeld dieses Ereignisses unterhielt sich die Musikerin mit Gerhard Forck über die Besonderheiten ihres Instruments sowie ihre künstlerische Freundschaft und Zusammenarbeit mit dem Komponisten.
Podcast Nr. 36
In an interview given on the occasion of the opening of the Berliner Philharmoniker's 2009-10 season Principal conductor Sir Simon Rattle talks to Claus Spahn, music critic of the German publication "Die Zeit". Main topics of the interview are the orchestra's Digital Concert Hall, an innovative video platform opened in January 2009, and the repertoire of the new season.
Podcast Nr. 35
In ihrem Konzert für Schlagzeugensemble und Orchester »Glorious Percussion« hat Sofia Gubaidulina den Puls der Welt eingefangen. Anlässlich der Aufführung ihres Werks im September 2009 durch die Berliner Philharmoniker unter Leitung von Gustavo Dudamel unterhält sich Margarete Zander mit der Komponistin über die Herausforderungen für Schlagzeugensemble und Orchester zu schreiben. Das Konzert ist als Video-Stream in der Digital Concert Hall der Berliner Philharmoniker verfügbar.
Podcast Nr. 34
Drei Komponisten mit extremen Lebenswegen standen im Mittelpunkt eines Konzertprogramms, das die Berliner Philharmoniker und Sir Simon Rattle im September 2009 aufführten: Alban Berg, Paul Dessau und Dmitri Schostakowitsch. Helge Grünewald spricht mit der Sopranistin Angela Denoke und dem Pianisten Lars Vogt darüber, welche Erfahrungen dieser Komponisten in ihrer Musik zum Ausdruck bringen. Das Konzert ist als Video-Stream in der Digital Concert Hall der Berliner Philharmoniker verfügbar.
Podcast Nr. 33
Siegfried Matthus, einer der prominentesten deutschen Tonschöpfer unserer Zeit, spricht mit Tobias Möller über sein neues Werk: das »Konzert für fünf«. Dabei verrät der Komponist, auf welche Weise das Orchester, seine Musiker und sein Dirigent ihn in diesem Stück inspiriert haben und erzählt von seiner lnagjährigen Zusammenarbeit mit den Berliner Philharmonikern. Das Interview ist ein Pausenbeitrag zur Live-Übertragung der Uraufführung im Mai 2009.
Podcast Nr. 32
Emmanuel Pahud war der Solist bei der europäischen Erstaufführung von Elliott Carters Flötenkonzert im Juni 2009. Im Gespräch mit Lydia Rilling erläutert der Flötist seine Beziehung zu diesem Konzert und zu Carters Musik. Ein Mitschnitt der Aufführung steht in der Digital Concert Hall der Berliner Philharmoniker zur Verfügung.
Podcast Nr. 31
Mitsuko Uchida, langjährige Gastsolistin der Berliner Philharmoniker, kam in der Saison 2008/2009 in besonderer Mission nach Berlin: als Pianist in Residence. Und das bedeutete für die Künstlerin nicht nur solistisch, sondern vor allem mit Mitgliedern der Berliner Philharmonikern in verschiedenen kammermusikalischen Besetzungen aufzutreten. Ein spannendes, beglückendes Unternehmen - wie Mitsuko Uchida im Gespräch mit Gerhard Forck feststellt. Außerdem gibt sie einen Ausblick auf das nächste Projekt mit den Berliner Philharmonikern: die Aufführung sämtlicher Klavierkonzerte Beethovens.
Podcast Nr. 30
Für die Berliner Barock Solisten beginnt der Frühling am 15. März 2009 mit ihrem traditionellen Frühjahrskonzert im Kammermusiksaal der Philharmonie. Wie Raimar Orlovsky, Geschäftsführer des Ensembles und Zweiter Geiger bei den Berliner Philharmonikern, Gerhard Forck verrät, geht es an diesem Abend um brillante Musik und große Gefühle: Opern- und Konzertstücke von Bach, Händel und Telemann, dargeboten von den Berliner Barock Solisten sowie der Sopranistin Christine Schäfer und dem Trompeter Reinhold Friedrich.
Podcast Nr. 29
Rudolf Weinsheimer, ehemaliger Cellist der Berliner Philharmoniker und Gründer der Zwölf Cellisten, stellt im Gespräch mit Gerhard Forck ein ganz besonderes Studentenorchester vor: das Symphony Orchestra der japanischen Waseda-Universität. Obwohl aus Laienmusiker bestehend, erfüllt es professionelle Standards. 1978 gewann es den Internationalen Jugendorchester-Wettbewerb. Seither gibt es eine enge Beziehung zwischen den Berliner Philharmonikern und dem Orchester. Auf seiner 12. Europa-Tournee gastiert es am 8. März 2009 auch in Berlin.
Podcast Nr. 28
Holm Birkolz, Mitglied der Zweiten Violingruppe, hat noch eine andere, eine kreative Seite: das Komponieren. Als Inspirationsquelle für seine Werke dienen ihm die strenge musikalische Formensprache Johann Sebastian Bachs, der Jazz, die Musik Japans und die Gebete tibetanischer Mönche. Mit Gerhard Forck unterhält er sich über sein neustes Stück Arpeggio, das Programm seines Soloabends »Essenzen – Im Echo der Stille« am 8. März 2009 und über eine ganz besondere Musikerfreundschaft.
Podcast Nr. 27
Die Berliner Philharmoniker gingen online - mit ihrer Digital Concert Hall. Der Weg von der Vision zur Realisation war ein großes Abenteuer. Welche Hürden es zu meistern galt, verrät Solocellist und Medienvorstand Olaf Maninger, Initiator der DCH, in diesem Podcast Gerhard Forck.
Podcast Nr. 26
Ulrich Eckhardt bekennt sich in diesem Podcast zu seiner musikalischen Leidenschaft: dem Orgelspiel. Dank dieser hat er die Reihe der Orgelmatineen initiiert. Mit Nicole Restle spricht er über den ganz speziellen Sound der Philharmonie-Orgel, über die großen Solisten, die er eingeladen hat und die grandiosen Orgelwerke von Olivier Messiaen. Die Termine der Matineen: 14. September 2008, 30. November 2008, 15. März 2009, 26. April 2009.
Podcast Nr. 25
Liebe auf den zweiten Blick! Robert Schumanns Violinkonzert gehört nicht zu den Lieblingskompositionen großer Violinisten. Es gilt als ungeigerisch, sperrig und zu wenig brillant. Die Geigerin Isabelle Faust hat sich dennoch intensiv mit dem Werk auseinandergesetzt, folgte den Spuren seiner Entstehung und entdeckte dabei die Schönheiten des Stücks. Ihre Begeisterung für Schumanns Violinkonzert offenbart sie hier im Gespräch mit Nicole Restle und in den Konzertem am 22., 23. und 24. Januar 2009, in denen sie das Werk mit den Berliner Philharmonikern unter Leitung von Sakari Oramo musiziert.
Podcast Nr. 24
Neapel ist immer eine Reise wert – insbesondere für Musikliebhaber. Christoph Hartmann, Oboist der Berliner Philharmoniker und bekennender Neapelfan, unternimmt in seinem Konzert mit dem Ensemble Berlin am 10. November 2008 eine musikalische Zeitreise durch die Musikgeschichte der Stadt am Vesuv. Warum er dabei vor allem auch Werke von Opernkomponisten ins Programm nimmt, verrät er Nicole Restle.
Podcast Nr. 23
Fünf Bläser im (phil-)harmonischen Einklang: Andreas Blau, Soloflötist der Berliner Philharmoniker und Mitglied der Berliner Philharmonischen Bläsersolisten, unterhält sich mit Nicole Restle über die Besonderheiten des Bläserquintetts, das angestrebte Klangideal und die Freude, im Konzert am 15. November 2008 das breite Spektrum kammermusikalischer Werke für diese Besetzung präsentieren zu können.
Podcast Nr. 22
Voller Einsatz für die junge Musikergeneration: Juliane Wandel, seit November 2007 Geschäftsführerin der Orchester-Akademie, gibt im Gespräch mit Gerhard Forck Einblick in die Nachwuchsförderung der Berliner Philharmoniker.
Podcast Nr. 21
Mythos Karajan - Der Kontrabassist Rudolf Watzel und der ehemalige Philharmoniker Alexander Wedow erinnern in einer von Susanne Stähr moderierten Gesprächsrunde an den großen Dirigenten. Das Gespräch fand als Einführung zum Konzert am 23. Januar 2008 statt.
Podcast Nr. 20
Musizierte Albträume - Christian Josts neues Klarinettenkonzert Heart of Darkness führt in die Abgründe des menschlichen Seins. Jürgen Otten im Gespräch mit dem Komponisten anlässlich der Uraufführung am 7. November 2007
Podcast Nr. 19
Rückblick, Einblick, Ausblick - Intendantin Pamela Rosenberg im Gespräch mit Gerhard Forck über das vergangene Orchesterjubiläum, die Reise der Philharmoniker nach New York und die Highlights der Saison 2007.2008
Podcast Nr. 18
Anarchie und Ordnung, Aufbruch und Ankunft: Die Orchesterstücke von Bartók, Schönberg, Webern und Berg sind - so Pierre Boulez im Einführungsgespräch mit Helge Grünewald zum Konzert am 7. Juni 2007 - ein »Album« der musikalischen Ästhetik jener Komponisten.
Podcast Nr. 17
»Wozu braucht man Gesamtausgaben?« - Armin Raab, Leiter des Kölner Haydn-Instituts, über die Herausforderung einen authentischen Notentext zu erstellen. Diskussionsteilnehmer (v.l.n.r.): Arnim Raab, Martin Elste, Annette Oppermann, Klaus Stoll, Rainer Cadenbach (Moderation), Andreas Friesenhagen, Gerhard Forck, Ulrich Wolff, Stefan Piendl
Podcast Nr. 16
»Impulse für die Praxis: Quellenforschung zur Schöpfung« - Von dem Oratorium existieren mehr als 300 überlieferte Handschriften und Drucke. Annette Oppermann, Haydn-Institut, referiert über die Konsequenzen für Edition und Aufführung.
Podcast Nr. 15
»Haydns Symphonien - Über Tonträger und Texttreue« - Authentische Aufführungspraxis - so Andreas Friesenhagen, Haydn-Institut - kann für jeden Dirigenten und Musiker etwas anderes bedeuten.
Podcast Nr. 14
Drei Tage rund um die Querflöte: Das Flöten Festival Berlin vom 9. bis 11. März mit Konzerten, Workshops und Meisterklassen ist Treffpunkt für Profis und Laien
Podcast Nr. 13
Warum Geiger Rainer Mehne seinem Instrument untreu wird und - wie beim Konzert am 4. Dezember 2006 - im Philharmonischen Klavierquartett zur Bratsche greift
Podcast Nr. 12
Hommage an Dmitri Schostakowitsch - Das Vincent Trio führt am 6. Dezember 2006 durch das kammermusikalische Schaffen des russischen Komponisten
Podcast Nr. 11
Oboist Albrecht Mayer, Solist der Konzerte am 24., 25. und 26. November 2006, über musikalische Mehrfachverwertung in der Barockzeit, historische Aufführungspraxis und seine Liebe zu Händel
Podcast Nr. 10
zum Konzert der Berliner Philharmoniker am 5., 6. und 7. Oktober 2006
Podcast Nr. 9
Podcast Nr. 8
zum Konzert des Orsolino Quintetts am 26. April 2006
Podcast Nr. 7
zum Tschernobyl-Benefizkonzert am 24. April 2006
Podcast Nr. 6
zum Konzert des Amarcord Quartetts am 22. April 2006
Podcast Nr. 5
zu Teil 2 des Schostakowitsch-Zyklus’ des Philharmonia Quartetts am Dienstag, dem 28. Februar 2006
Podcast Nr. 4
zur Uraufführung seines neuen Werks für Toru Yasunaga in der Serie Streicher am Samstag, dem 24. März 2006
Podcast Nr. 3
zum Konzert der Berliner Barock Solisten am Donnerstag, dem 30. März 2006
Podcast Nr. 2
zum Philharmonischen Salon am Sonntag, dem 26. Februar 2006
Podcast Nr. 1
zum Konzert des Ensemble Berlin am Sonntag, dem 19. Februar 2006
